“Red Eye”, de Wes Craven

Class.:

“Do i have your attention?” (Charles Keefe)

“Red Eye” é o belo exemplo de um filme cujo realizador mantém um elevado nível de tensão, num asfixiante suspense de abençoados 85 minutos, em que a audiência nem se aperceberá do quão inacreditavelmente estúpido é o argumento. Comparar este filme de Wes Craven a um Alfred Hitchcock pós-11 de Setembro é denegrir o sublime autor de “Rear Window”. Hitchcock era mestre neste género, e alguns dos seus argumentos eram autênticas Obras-Primas, enquanto o argumento deste filme de Craven é um pouco rombo.

Encalhada no aeroporto de Dallas, aguardando o regresso à sua vida atarefada em Miami, Lisa Reisert (Rachel McAdams) inicia uma amena conversa com Jackson Rippner (Cillian Murphy). De forma estranha, acabam sentados lado a lado no avião e Lisa começa a simpatizar com Jackson, sentindo-se tranquila tendo-o por perto. Contudo, a quietude desvanece quando Jackson revela as suas verdadeiras intenções.

O filme inicia como que ludibriando a assistência com um suposto romance de aeroporto, mas quando recordamos o realizador em questão, relembramos que a especialidade de Craven não envolve romantismos… a não ser o beijo afectuoso entre a lâmina de uma faca e a carne tenrinha de um pescoço.
Com a ausência do luxo de múltiplas localizações e personagens, “Red Eye” deixa pouco material para Craven operar. É um filme focado em duas personagens, com muito pouca acção ou desenvolvimento de argumento, mas bem atado por um realizador que encontra a pulsação correcta para provocar ansiedade e desassossego no espectador.

Para “Red Eye” não descambar, necessita de dois actores bem entrosados numa íntima dança com a câmara, dependendo das interpretações para criar tensão em espaços exíguos. Rachel McAdams e Cillian Murphy são sensacionais apesar da árdua tarefa, concretizando a visão de Craven. Ambos injectam nas suas personagens carisma e dinamismo, funcionando como dinamite prestes a explodir. O futuro será risonho para estes dois talentos brutos, que necessitam de ser lapidados.

Murphy revela-se assustador com uma arrepiante naturalidade, numa maldade que afeiçoa, deixando o espectador desejando que ele se redima antes que seja tarde demais. McAdams aparenta ser mais uma cara bonitinha. Aquele permanente sorrisinho estampado na sua cara, fá-la parecer uma versão feminina de Joker, ou alguém que foi exposto durante longas horas a Hélio, o “Gás do Riso”. Mas ela vai crescendo de filme para filme, e em “Red Eye” demonstra toda a sua versatilidade, num papel que contrasta com a comicidade de outro filme que estreou esta semana: “Wedding Crashers”. Talvez Wes Craven seja o responsável pela sua melhoria, pois o competente profissional sempre evidenciou um Toque de Midas com as actrizes. Ele extrai de Rachel McAdams algo que ela nunca manifestou anteriormente.

O filme recorda o thriller de 1995, “Nick of Time”, pela sua tensão claustrofóbica e algumas reminiscências do fabuloso clássico “Wait Until Dark” (1967) de Terence Young. Alguns elementos aparentam ser provenientes de melodramas da década de 50, tais como o reduzido elenco, o compasso de acção, duração comprimida, escassas situações dramáticas e uma intensidade proeminente para disfarçar o argumento obtuso.

Wes Craven explora com “Red Eye” o estado actual das viagens aéreas norte-americanas. A tensão no espectador é elevada, pois são retratadas as ansiedades e agonias dos passageiros contemporâneos. Sustentando-se nos receios relativamente a desconhecidos, na azáfama dos aeroportos, no stress, nos atrasos e nos limitados cubículos, “Red Eye” é claramente um thriller pós 11 de Setembro, avaliando os danos provocados na psique americana.
O medo terá de vir de algum lado e épocas distintas geram fontes distintas para ele ser explorado. O que é interessante observar é como por detrás do óbvio imaginário pós-11/09, se oculta uma subtil metáfora para a invasão particular, reconhecível através da vulnerabilidade feminina.

Wes Craven é um dos mais inteligentes realizadores de filmes série B. Mestre na construção de terror (“Nightmare on Elm Street”) e na respectiva deconstrução (“Scream”), Craven revela-se espontâneo na arte de atiçar os sentidos da audiência. Contudo o último terço de filme descamba numa resolução óbvia e simplória. Depois de muito prometer, o final acaba por comprometer. O argumento tem alguns buracos, mas o ritmo deixa tão pouco tempo para recuperarmos o fôlego, que apenas serão óbvios quando a maioria chegar ao carro e tiver um daqueles momentos «Eh lá!! Espera aí um bocado…». Mas “Red Eye” nunca insulta a plateia, pois Wes Craven foca a intensidade inicial numa apurada técnica, bravura e perícia clássica, satisfazendo quanto baste. Não existem dinossauros, alienígenas, monstros, zombies ou efeitos especiais em catadupa. Apenas dois seres humanos num impetuoso confronto directo. Descalcem os sapatos e apertem os cintos, pois irão estar sujeitos a muita turbulência no ar. Quando aterrarem, serão muitos os olhos ficando vermelhos de raiva.